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Dec 08, 2023

Cómo firmar con un sello discográfico (actualización de 2022)

La gloria de firmar con un sello importante es el máximo símbolo del estado de la carrera musical para todo aspirante a cantante, rapero, compositor, productor, músico y banda y, sin embargo, sigue siendo el mayor misterio sin resolver de la industria de la música.

Esta guía servirá como una hoja de ruta sobre cómo firmar un contrato con un sello discográfico, así como una prueba de realidad firme para aquellos que han subestimado lo que realmente se necesita para firmar un contrato.

Los sellos discográficos son como capitalistas de riesgo, y los músicos independientes son una empresa nueva. El inversor proporcionará recursos financieros y conexiones exclusivas a artistas con alto potencial de crecimiento a cambio de una participación accionaria.

Según el tipo de contrato discográfico que firmes, esa "participación de capital" puede sumar entre el 50 y el 90 % de las ganancias de un artista firmado, pero tal vez supere el salario medio anual de $25 000 de un músico independiente.

El resultado final: las compañías discográficas solo lo firmarán si creen que pueden beneficiarse de usted.

Incluso si eres digno de un contrato discográfico, hoy en día hay mucha más competencia, con 4000 búsquedas mensuales en Google de términos como "cómo conseguir un contrato discográfico" y "cómo firmar con un sello discográfico".

Por lo tanto, debe preguntarse: "¿Cómo me compararía con otros 4000 artistas?"

Hay literalmente miles de artistas independientes que intentan llamar la atención de un sello importante. Esto no va a suceder por arte de magia. Debes generar un gran revuelo en las redes sociales y en las calles; de lo contrario, necesitarás una conexión de buena fe con un ejecutivo que tome decisiones.

Como dice el refrán: "No intentes que te firmen. Primero trata de ser popular".

Lo divertido de conseguir un contrato discográfico es que YA necesitas estar haciendo las cosas que un sello importante te ayudaría a lograr.

Los artistas que consiguen contratos discográficos por lo general no necesitan un sello, esa es la ironía de firmar un contrato.

Si ya tiene un catálogo de buena música respaldado por una sólida base de fans en línea, eventualmente lo notarán.

Las compañías discográficas quieren fichar a artistas independientes que ya están haciendo shows en vivo, ganando regalías y ganando dinero.

Tenga en cuenta que las principales discográficas como Sony, Universal y Warner no se están arriesgando con los nuevos artistas como solían hacerlo. Invertir en artistas sin contrato es muy parecido a apostar en carreras de caballos, y nadie quiere apostar a un caballo perdedor.

Russ ha demostrado que es necesario ir "todo incluido" para convertirse en compositor, ya sea independiente o firmado con un sello importante.

Russ lanzó una nueva canción por semana en SoundCloud, todas las semanas durante dos años seguidos antes de que su música comenzara a ponerse de moda.

Russ es considerado un pionero de la rentabilidad de los artistas independientes. Es uno de los artistas independientes más exitosos de todos los tiempos, empujando los límites de lo que se puede lograr en el negocio de la música sin la ayuda de un contrato discográfico de un sello importante.

¿Deberías dejar tu trabajo diario para dedicarte a la música? No necesariamente.

No deberías ir a la quiebra para perseguir tu sueño como rapero, pero seamos realistas: necesitas estabilidad.

Si no tienes dinero, no podrás invertir para avanzar en tu carrera musical. ¿Cómo pagará los siguientes gastos?

Sin mencionar el alquiler, la comida, el gas y los costos de vida diarios.

Solo debe renunciar a su trabajo diario una vez que esté ganando suficiente dinero con su carrera musical para mantenerse adecuadamente.

¿Por qué quieres que te firmen? ¿Es siquiera realista?

Sé honesto contigo mismo haciéndote estas preguntas:

Este es el negocio de la música. Y se trata de canciones exitosas.

Aunque es imposible saber exactamente qué hace que una canción sea un éxito, existe una fórmula que los compositores pueden seguir.

Considere su enfoque de los lanzamientos musicales:

Ten en cuenta que no necesariamente tienes que firmar con un sello discográfico para convertirte en un compositor exitoso.

Cuanto más aprendas sobre el proceso de creación musical, más fácil de firmar te volverás.

¿Por qué? Porque cuantas más habilidades puedas aportar, más atractivo serás para un sello discográfico.

Es posible que no lo firmen como artista, pero podría obtener un contrato de producción si tiene habilidades serias.

Las siguientes habilidades de producción musical no solo lo harán más comercializable, sino que también ampliarán su creatividad.

Después de todo, este es el negocio de la música. Y el dinero tiene que venir de alguna parte.

Incluso grandes artistas como Future han reconocido que nadie te enseñará todos estos conceptos confusos. Eso significa que debes tomar una gran iniciativa y aprender el negocio de la música por ti mismo.

Antes de firmar, debe reconocer que las discográficas le darán dinero por adelantado o un "adelanto", junto con un equipo de recursos, pero no a menos que crean que usted puede convertirse en una máquina de hacer dinero.

Y, por cierto, ese anticipo de dinero por adelantado es recuperable, lo que significa que debe devolverse en su TOTALIDAD, lo que significa que realmente tiene que ganar dinero y ser rentable en algún momento. (Y en la mayoría de los casos, la transmisión no cerrará la brecha).

Debes aprender el papel de todas las personas (y cosas) que estarán involucradas en tu carrera musical.

Hay muchos tipos de ofertas de discos por ahí. Y lamentablemente no todos son buenos.

Aquí hay una lista de los acuerdos discográficos que debe conocer (antes de firmar uno):

Mire este video de Financial Times para comprender el funcionamiento interno de cómo funcionan los acuerdos discográficos.

Comencemos reconociendo que los pagos por transmisión valen un centavo, así que veamos mejores formas de monetizar su carrera musical.

Esta es quizás la habilidad más importante que puede aprender como artista o músico, porque es una habilidad transferible que se puede aplicar a cualquier negocio.

Si recién está comenzando, su objetivo inicial debe ser ganar 1,000 fanáticos verdaderos, lo que se define como un fanático que comprará cualquier cosa que produzca.

¿Asique como haces eso?

La creación de redes en el negocio de la música se trata menos de obtener lo que quieres y mucho más del valor que puedes aportar a otra persona.

Debes imaginar que cuando te acercas a alguien, es una cuenta bancaria.

Si nunca hizo un depósito en esa cuenta, ¿cómo puede esperar hacer un retiro?

Es por eso que siempre debe priorizar agregar valor antes de disparar su tiro.

Estos son algunos consejos rápidos para establecer contactos en el negocio de la música:

El objetivo principal de actuar en vivo NO es firmar, sin embargo, puede aumentar sus probabilidades de ser notado por los A&R de la discográfica.

El objetivo principal de actuar en vivo es conectarse con su audiencia y fanáticos de una manera que sea más significativa que hacerlo en línea.

Ahora seamos realistas, los días de ser "descubierto" en los micrófonos abiertos se han ido. No esperes que una disquera A&R entre a tu plató y te ofrezca un contrato. Sin embargo, un espectáculo en vivo impresionante podría ayudarlo a conseguir una reunión de un sello discográfico importante.

Este artículo es disperso. Dice que le dirá cómo obtener un contrato discográfico, pero muchos de los consejos están dirigidos a principiantes. Voy a simplificar el proceso para usted. Así es como obtienes un contrato discográfico, los criterios reales que importan:

1. Escribir, grabar y producir éxitos. 2. Sea cortés, pero persistente con los contactos.

¡Eso es todo!

¡Equivocado! A menos que tengas una canción en Tik Tok o en alguna otra plataforma de redes sociales, ¡no tienes ninguna posibilidad de que te firme un sello importante! ¡Solo pregúntale a Jack Harlow!

¿Y cómo sabría el autor de este artículo algo acerca de firmar con un sello importante? ¡Es un músico aficionado! ¡Hay toneladas de maestros falsos en el negocio de la música!

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